Joshua García's Key Ideas from Escribe Letras de Canciones Que Atrapen: Técnicas Eficaces de Songwriting Y Lyric Writing Para Componer La Letra de Tu Canción Desde Cero, Mejorarla Y
by Jorge Carrascosa

1.Enfoca: Busca y resuelve la pregunta que plantea la frase principal de tu canción.

2.Escribe sin Juzgar: No importa las faltas ortograficas o las letras bizarras que se te ocurran. Pon todas tus ideas sin reservas.

3.Corrige: Haz una corrección de lo escrito y centrate en darle forma a tu letra.

Reto:

Escoge 10 minutos al día para escribir tus ideas y despues para, vuelve el siguiente día así hasta darle estructura a tu primera letra.

1.Intriga: Provoca curiosidad y que las personas quieran escuchar lo que tengas que decir.

2.Plantea preguntas: ¿Por qué digo esto? ¿Qué quiero expresar? ¿Mis oyentes me entenderán? ¿De quién habla la letra? Etc.

3.Es fácil de recordar: Debe ser simple y fácil. En lo posible pegadizo.

4.Facil de desarrollar: Que encierre una historia que podamos contar desde nuestra perspectiva.

-Ser concreto y simple para mayor comprensión.

-Un buen título facilita la escritura de la letra.

-Muchos títulos incluyen: colores, lugares, situaciones, refranes, conversaciones, etc.

Elabora un boceto del concepto que quieres tocar y desarrolla las partes por separado en lugar de mezclarlo todo.

Estrofa: Introducen la situación de la canción, ofrece detalles e información de lo que se va a tratar.

Estribillo: Idea central de la canción y el titulo del tema.

Puente: Sirve de conexión para el estribillo y da paso a una tensión mayor, agregando matices y elevando la letra de la canción.

Signos:

X:Estrofa

Y: Estribillo

XXYX

A:Estrofa

B: Estribillo

C:Puente

-Las estrofas aportan detalles y la información básica de la canción.

-Dosifica la información para generar intriga en el público.

-Tus primeras palabras tienen que cautivar al espectador, genera valor y despierta su curiosidad.

-En la segunda estrofa puedes dar detalles, dar mas información y responder a las preguntas planteadas en la primera estrofa.

AACA ABABCB ABAB AAA

Paso1: Dar la idea principal y el título. En las primeras líneas decir algo muy importante.

Paso2: Información nuevas, seguir la línea de la idea principal.

Paso3: Avivar las emociones e ir al grano.

Paso4: Concluir el mensaje.

-El estribillo da sentido a la estrofa y brinda la información de manera general para el tema.

-Un estribillo debe ser fácil, comprensible para el oyente y una fuente de información básica.

-Estructura normal de un estribillo: Idea principal, continuación de la idea, emociones y la conclusión.

-La primera y ultima línea de cada sección tiene mas peso, apoderate de ella.

-La posición clave de los temas suele ser la primera línea del estribillo.

-Un título bien colocado brinda mayor comprensión del mensaje que se quiere transmitir con la canción.

Añadir partes aisladas a un tema musical sirve para dar mayor énfasis en lo que se dice.

Intro: Sirve para dar comienzo a una pista, es el plano general y brinda el tema que trataras de abordar en la canción.

Outro: Es el final en donde concluyes con el mensaje, trata de decir algo impactante porque será lo último que escucharan de tu canción.

Puente: Es la parte clave de tu pieza musical, cuida de brindar mas información de lo que hablaste y que tenga relación con el coro.

Puedes utilizar estos recursos para añadir más diversidad a tu letra:

-Números de Líneas: Trata de varias la cantidad de líneas en cada parte, puedes usar 4 en el coro pero 6 en el puente, etc.

-Longitud de las Líneas: Algunas cortas y otras largas para generar contrastes y enfatizar mejor el tema.

-Rimas: Deben estar presentes en las canciones para tener algo de simetría pero puedes divertirte haciendo rimas muy elaboradas o simples.

"Todos los elementos de tu canción deben ser coherentes con tu mensaje"

Prescinde de las cosas superfluas y que no aportan ningún beneficio a tu letra.

La prosodia nos ayuda a que la pronunciación, entonación y ritmo de nuestro habla esté en perfecto estado.

Escoge una entonación:

Fuerte: Está cargada de energía, impacta.

Débil: Transmite tranquilidad.

Semi Fuerte: Sirve para comunicar eficazmente el mensaje.

Puedes colocar acentuaciones en algunos patrones,soltar frases a destiempo o incluso variar entre las tres.

1. Haz que se identifique con las emociones y no tan solo con las representaciones.

2. Muestra en lugar de decir, evita palabras abstractas e imprecisas. Sé concreto.

3. Centrate en los detalles y en la conexión global con tu audiencia.

No dejes de ser tú:

Tu lenguaje y tu actitud debe ser coherente con lo que deseas transmitir.

Elige el punto de vista adecuado:

Pasado, presente, futuro.

Primera persona, segunda persona, tercera persona, etc.

Todos los cambios de perspectivas o temporales deben ser introducidos con cuidado para no despistar al escucha.

-Aporta información valiosa y palabras con peso desde la primera línea.

-Coloca las ideas importantes en posiciones importantes.

-Una línea de transición potencia el impacto de la siguiente.

-No exageres en detalles pero tampoco debes prescindir de ellos.